miércoles, 4 de enero de 2012

Tin Tin prueba que los comics son más que super héroes

Hace un buen rato que no me decidía a seguir escribiendo el blog, pero este año creo que seré más activo en él y que mejor manera de comenzar que con una de las producciones que me llamaron la atención desde su anuncio. Tin tin uno de los personajes más célebres y gobalmente conocidos del mundo de los comics y las caricaturas que es incluso ha sido alabado por líderes de gobierno como Charles de Gaulle (es francés y yono sabía tampoco quien era pero es muy importante así que busquen info. de él) y fue llevado a la gran pantalla por 2 grandes Steven Spielberg y Peter Jackson.

Como un par de opiniones que escuche, Tin tin no es el más atractivo de los seres para quienes no tuvieron el privilegio de verlo en la pantalla chica gracias a Cartoon Network (que fue en su época un buen canal)  y como lo comprobé con una de las personas que me acompañaron es necesario tener un sentido de aventura o una ilusión someramente infantil para apreciar la magia que posee esta película.




Primeramente tin tin es un héroe situado en una época entre 1930 - 1940 lo cual crea una atmósfera única en la cual se dan sus aventuras, es visualmente atractivo para aquellos que recuerdan las películas como los intocables y las de gangsters . Es un héroe común en una época simple en la que el ingenio era el mejor recurso y la astucia la mejor arma,  su mente logra descubrir y armar los rompecabezas a los que se enfrenta siempre y es un joven que no sabe lo que es lograrse dar por vencido a pesar que las circunstancias sean mayores a él. No es un acróbata, un gran peleador o un inventor que posee los mejores artefactos, pero es capaz de lograr todo con su tenacidad y demuestra incluso lo importante que es leer; es por esto que muchos héroes de las historietas de esa época e incluso de algunas que se pueden ver en periódicos actualmente son reporteros.

 


El segundo personaje principal dentro de una tripleta que logran hacer las aventuras de Tin Tin una obra maestra es su perro Milú (que en la versión en inglés se le llama Snowie) el compañero inseparable del joven reportero; que puede parecer bonito y hasta cierto punto hecho solo para que la exista algo de "ternura" al ver al "niño y su perrito", sin embargo Milú es parte importante dentro de la historia y aventuras que pasan en los libros y comics. 
Milú tiene la misma astucia que posee Tin tin y ese instinto y espíritu combativo que no lo hace un perro común, es capaz de dar pie a momentos de comedia, emoción, su curiosidad y actitudes son las de un perro normal: odia  los gatos, es curioso y por increíble que parezca le gusta el licor. Pero hace proesas iguales a las del mismo tin tin.



El último personaje importante es el Capitán Archibaldo (Archibald) Haddock  quien es parte integral de la película ya que se centra en la historia de uno de sus ancestros. El capitán Haddock es un marinero a la antigua: es recio como ninguno, le encanta el whisky (en general cualquier licor o alcohol) es cascarrabias, mal hablado y tosco; sin embargo es bueno, amable y valiente y sumamente divertido. La interacción que tiene con Milú es genial, es prácticamente un mimo que no necesita diálogos extensos para cautivar al espectador y cuando los tiene son soberbios e increíbles.
A pesar de que al principio es un hombre destruido y sumergido en la decepción de una vida carente de emoción y poco productiva, es con la ayuda de Tin Tin, Milú y las aventuras y retos que enfrentan que logra ser un hombre nuevo y mejor.

Esta demás decir que la animación es increíble y estoy más que seguro que no existe una mejor manera de haber traído a la pantalla grande a este gran personaje que es legado cultural en Bélgica y ha ganado el corazón de muchos. Lo bueno de las actuaciones es que son reales dado que se hizo con captura de movimiento a actores reales (siendo Andy Serkis  quien hizo a Gollum en el Señor de los Anillos quien hace a haddock) y definitivamente Milú no pudo haber sido hecho por un perro real sin que perdiera el encanto y el papel protagónico que siempre tuvo.

Tin Tin y el secreto del unicornio es una película que me recuerda mucho a las de Indiana Jones (no la última que fue horrenda, sino que las 3 primeras)  tiene aventura, comedia, intriga y un atractivo visual que no muchos lograrán captar; es una aventura que te lleva a lugares interesantes, con situaciones únicas y como dije en un principio es necesario tener los pies en la tierra y tener un sentido de aventura genuino y casi infantil.


Recuerdo de manera muy fervorosa las películas y la serie de Tin tin que en su manera única siempre fueron geniales y lograban captar la atención con una historia de intriga y misterio en la que un héroe con una gran voluntad lo lograba todo. La búsqueda de un tesoro, una leyenda de un capitán y batalla de piratas y marineros hacen de la película una historia que no tiene ningún vacío, contiene la calidad de un humor blanco y la evidencia de un verdadero autor y como pequeño adelanto les digo que se puede ver al tin tin de las fotos como la de arriba al principio de la película en homenage a su creador "Hergé" al que se le retrata como un pintor en una feria, me dio escalofríos ver la reverencia con la cual se hizo esta película. Refleja la esencia del personaje de la misma manera que las antiguas.

En una época en la que hemos visto mundos increíbles, dioses en conflicto, super hombres y super mujeres, leyendas y monstruos venidos a menos; Tin tin es un aire que nos recuerda un tiempo simple y que es importante creer en ti mismo para lograr cosas que muchos pensaron que no podías hacer como dice el Capitán Archibald Haddock " Si te encuentras con un muro, atraviesalo"  Como siempre les invito a verla para que se formen su propia opinión, se que al menos se divertirán un rato.

jueves, 13 de octubre de 2011

Aquaman! Y sí, el tiene gracia.

Realmente tenía ratos de no publicar nada porque la verdad me había dado pereza aparte de otros compromisos personales. Con la salida de los nuevos 52 (the new 52) el re-lanzamiento de las series de DC Comics, se anticipo un cambio de enfoque de el mundo DC; el problema que siempre ha tenido la compañía en seguir la continuidad y la incesante lucha de hacer la compresión de las realidades con las tan famosas "Crisis" (de las cuales les explicaré el concepto en otra nota del Blog) confieso que pensé que Flashpoint y su resultado que son los llamados New 52 sería un fracaso, sin embargo estoy sumamente feliz de haberme equivocado.

Las series muestran un aire nuevo en algunos casos, en otros es solo un enfoque diferente al respecto y como es el caso del ejemplo que pondré a continuación es uno de los que más me ha sorprendido y es el personaje que más necesitaba un nuevo aire Aquaman. Ya me imagino lo que están pensando: "¿Aquaman? ¿En serio? Pero si ni siquiera es héroe, tiene los poderes más basura, es un inútil".

Realmente es una afirmación que he oído siempre e incluso que yo hice en algún momento, la verdad es que debe existir alguna razón por la que un personaje que parece ser tan "patético" ha permanecido en DC por tanto tiempo; miembro de la Liga de la Justicia, su propia línea de comic, personaje principal en el evento que llevó a new 52. Entonces que ha cambiado para el Aquaman #1 que le da nueva relevancia al personaje?

La respuesta es: enseñanza disfrazada como comedia! Tampoco crean que se volvió una enciclopedia del mundo marítimo o algún libro de oceanografía; sino que los escritores usan todos esos comentarios comunes de burla y los estereotipos relacionados con el héroe para crear el ambiente en el que se desarrollara su nueva serie. Como siempre mi intención es crear interés en el comic así que solo les diré la premisa de la historia.


Hay un robo de un camión blindado y Aquaman aparece en medio de la ciudad para detenerlo, lo cual causa que la gente se pregunte ¿ Que diablos hace el que habla con los peces tan afuera del agua?. Entonces se dan varias situaciones incómodas que causan gracia, es un humor inteligente si sabes lo mínimo del personaje; no son bromas ridículas con un humor básico lo que se presenta, en realidad lo que se hace es usar la figura de un héroe fuerte al que nadie le importa mucho a menos que lo tenga enfrente.




Es entonces que la gente comienza ha tratarlo según sus "pre-concepciones" acerca de como es él y la forma en la que se comporta y hay que tratarlo, es cuando el se queda de lo más extrañado y le dice a la gente como son las cosas para los que vean la imagen sacada del comic el está en un restaurante para comer y pide un plato con pescado y le dicen: "No puedes comer pescado" el pregunta "por qué no?" a lo que responden "Porque tu hablas con los peces" y el dice de lo más extrañado "Yo NO hablo con los peces". Por supuesto es la traducción de los diálogos en la imagen es mejor si lo imaginan con tonos de voz.


Al final se muestra que como todos el es un héroe que hace el bien por ser su vocación;  además que al final muestra su deseo de ser una persona normal y vivir con su esposa feliz y tranquilo dejando la vida de héroe, las burlas y la responsabilidad. aquí es donde se torna serio como todo buen comic, además de que luego de la aparente renuncia una amenaza se aproxima. Lo cual como debe de ser logra que se cree la espectativa necesaria así como la posibilidad de (re)crear a un héroe que tiene una valía que nadie ha sabido apreciar hasta el momento y debo decir que estoy ansioso de leer esta serie y estoy seguro que se comenzará a crear una nueva legion de "aquafans". 


Como siempre los exhorto a leer el comic, esta bien interesante y es una buena literatura;  Y NO! los comics no son para niños Y NO! no pudren el cerebro!

jueves, 1 de septiembre de 2011

Los nuevos 52, el mundo estará listo para verlos en la gran pantalla?



Como no muchos saben DC Comics tiene años de tratar de hacer una edición/inclusión/simplificación de su(s) mundo(s). El problema se originó con el uso excesivo de  la teoría de los universos alternos o paralelos, en donde vivían muchos héroes, villanos y demás; el problema es que se diversificaron tanto que habían al menos 4 tipos de Superman y cosas por el estilo. A medida los tiempos cambiaron se intento unificar estas diferentes realidades y tratar de hacerlas convivir.

Esto causó varias incongruencias y problemas al tratar de hacer que ellos pudieran convivir, había mundos apocalípticos, tierras que evolucionaron diferente, etc. Fue entonces que DC trató de hacer el primer intento para unficar todo esto, eliminar algunos personajes y mundos para así simplificar las cosas y que sus lectores no se confundieran con tantas alternativas y personajes que al final son poco o nada diferentes. De ahí que se creo el término "Crisis" con el primer intento de "reseteo" de la DC llamado "crisis en tierras infinitas" Se eliminaron mundos, personajes y realidades; al final no fue tan efectivo como debería pero fue un buen inicio.

Hubo 4 intentos más de hacer esta edición de los personajes del mundo de Batman, Superman y demás, eliminar personajes  y simplificar todo; el último evento se llamo Crisis Final y como todas las demás crisis se encargo de eliminar un par de personajes pero los cambios no fueron completamente significativos. Se ha llegado a la conclusión de que hay muchos de los personajes que no se presentan "acorde a los tiempos" no están alineados con toda la innovación tecnológica actual y se decidió hacer el evento llamado Flashpoint que concluirá con una re-edición total de todos los números de los comics y líneas de DC.

Este cambio aparte de ser visual será en parte de la historia y habilidades de muchos personajes: Por ejemplo Superman no volará desde un principio y un par de cambios por el estilo. Entonces el problema es en parte si los amantes de los comics aceptarán este cambio radical, lo cual no ha probado ser mucho problema a menos que las historias no sean convincentes.Pero para muchos que crecieron viendo a superman en diferentes medios y dentro de las caricaturas y han incluso tenido al suerte de tener una pijama de este héroe soportarán el cambio?

Podría esperar que sí aunque no muchos tienen la mente abierta a los cambios debido a que son memorias de su niñez (como ya comente en la nota de los nuevos Thundercats) y para cualquiera siempre serán los clásicos que no deben tocarse a menos que sea bajo sentencia de muerte. El traje presentado para el Superman de 2013 es muy parecido al de los Nuevos 52 como pueden ver en las fotos. Mi opinión es que lo icónico del personaje es su actitud, origen y naturaleza, bueno y por supuesto la mítica S.

 La vida así como todo lo que la integra debe evolucionar, la actualización de los personajes es buena y debe aceptarse con una mente abierta, no es como que lo hicieran usar un traje de color amarillo con franjas grises y rosadas; lo que puede hacer caer a esta nueva película es un mal guión y una visión cerrada de lo que debe ser Superman.

Sin embargo la decisión final de aceptar el cambio o no, es individual, así que los invito a darle una oportunidad y juzgarlo hasta ver la película completa.

domingo, 28 de agosto de 2011

Cowboys & Aliens: Machos rudos que no buscan otros vaqueros!

De nuevo una vez más tuve la oportunidad de ver una película basada en un comic book. Porque para muchos que no sabían Cowboys & Aliens fue un comic primero.

De entrada mucha gente lo primero que piensa es : "¿Vaqueros y extraterrestres?" Por lo menos a mi se me vinieron imágenes de películas como Wild Wild West de Will Smith ( que es mala por cierto) la lamentable representación de Jonah Hex del año pasado, etc. Uno piensa en cosas feas que ha visto y que se ven demasiado falsas y ridículas.

La historia se trata de Jake lonergan (Daniel Craig, el ahora James Bond) que de repente se despierta en el desierto herido,sin memoria y con un brazalete de metal en una muñeca; llega a un pequeño pueblo donde tiene un altercado con el hijo del terrateniente del lugar un ganadero llamado Coronel Woodrow Dolarhyde (Harrison Ford, que si no saben quien es él; tienen serios problemas) que es una ganadero que controla el pueblo a su antojo como su propiedad.

Encarcelan a Lonergan por ser fugitivo y luego de que intentan trasladarlo llega Dolarhyde a tratar de ajusticiarlo por meterse con su hijo; es en este momento que se revelan los extraterrestres. Y comienza a dejar de ser una película de vaqueros normal.

Contrario a lo que muchos hayan podido leer la película se disfruta bastante, a pesar de que la trama del comic y de la película difieren; la esencia se mantiene y la acción es fluida y natural. Por muy ridículo que pueda parecer esta es una película de ataque alienígena como Día de la Independencia o Batalla de los Ángeles, los humanos están en desventaja y el mundo al final está en peligro; la gran diferencia y lo que a mí me parece más acertado es que en las películas de invasión extraterrestre que son en la época actual, es un esfuerzo coordinado en todo el mundo y hay tecnología más avanzada para poder defenderse.

Es bueno ver como los vaqueros en cowboys & aliens se enfrentan a los visitantes del espacio, no hay un análisis exhaustivo de cuales son sus propósitos, de su tecnología y como acabar con ella, su fisiología, etc. simplemente saben que hay que ver que buscan en la tierra y como detenerlos por la amenaza que son.  No hay planes complicados,simplemente es la lucha contra algo que no entiendes del todo y que busca eliminarte.

Me gusta como es un clásico Western (entiéndase película de vaqueros) pero con un giro nuevo, las armas son las mismas, hay indios y todo eso. La película es todo acción, sin embargo hay elementos cómicos muy buenos y que están integrados de una forma tan buena que no se salen o te distraen de la trama principal. tampoco busquen esas actuaciones dignas de un premio porque no las hay, pero todo es creíble y bueno en el desarrollo además no es la predecible historia de amor y al final todo queda bien en cierto punto.

Por supuesto como en todas mis reseñas pondré las cosas que no me gustaron o que pienso pudieron ser mejores:

* Un poco más de historia de vaqueros en otros conflictos, si se dio pero siempre te recordaban la presencia extraterrestre en medio de ellas.

*Secuencia de pelea un poco más largas o en mayor número, están bien las que están pero pudo haber sido un poco mejor.

*Mayor presencia femenina, no hablo de la clásica mujer adorno de las películas, poca ropa o poses sugestivas, NO!. Pero en el cómic hay una mujer que es una caza recompensas que se mete en la acción como cualquier hombre y pelea muy bien. Un rol que me hubiese gustado ver.




Como siempre mi recomendación para las películas es Véanla por si mismos y formen su propia opinión, a mi me parece una buena opción para poder ir al cine y salir de la rutina de estar en la casa. Pueden ir el día que mejor les parezca, por la economía y entrenerse un rato. Agradezco su atención hasta este punto y espero sus comentarios como siempre.

lunes, 22 de agosto de 2011

Green Lantern: El brillo de la linterna es fuerte?

La espera por fin pasó y Green Lantern llegó, aunque para mí la espera fue más larga porque pude ver la película hasta el lunes y no en el usual viernes de estreno.

Creo que fue una anticipación bastante grande la que tuve y al final se comenzó a disipar por la venida de la película. Como siempre mi intención al hacer esta nota es dar mi opinión, no contar que es lo que pasa en Linterna Verde, lo pongo siempre para aquellos que tienen en cuenta leerla.

La película es una historia de origen se encarga de presentar personajes y el mundo que les rodea; lamentablemente como me lo esperé al oír las palabras "Parallax" en uno de los avances, la historia no dio el ancho y al final se pierde mucho de la esencia del personaje. Generalmente tengo una buena opinión de las películas de Comic Books, pero como conocedor debo decir la verdad y analizar los fallos y aciertos que tiene Green Lantern. Así que entremos en materia.

DC comics tiene en años recientes un historial de poco éxito en películas de sus personajes principales, siendo la clara excepción Batman e incluso los de la línea Vértigo  han tenido sus altos y bajos. Al salir la noticia a la luz de que se haría una película de un héroe que no es parte de los 3 grandes (Mujer Maravilla, Batman, Superman) creo un poco de duda pero era la primera vez que se hablaba de un película de un héroe con origen en el espacio; siendo el espacio y los seres cósmicos básicos en el mundo de los comics.

Creo que el problema principal fue la definición del personaje de Hal Jordan, se le proyecta como alguien que es bueno en lo que hace pero que no tiene sentido de responsabilidad. Esto es un error, Jordan es un militar de carrera; por ende su disciplina es grande, es alguien un poco engreído y no presenta dudas y está seguro que va a salir de lo que sea. Sin embargo el linterna escrito para la gran pantalla, es alguien que no está preparado para ser un héroe es una historia del "underdog" o del "perdedor" que crece para ser un gran héroe, el de los comics sea tiene más presencia que el de la película.

El enemigo esta mal hecho tanto en su orígen, habilidades y concepto visual; esta hecho con efectos de calidad pero no es una fuerza que deba tenerse en mente como un enjambre o tormenta de polvo, no causa el "miedo" que se supone que da. los linternas veteranos luchan con él como por 1 minuto y no le logran hacer ni  cosquillas y esta es fuerza en la que sus guerreros más fuertes son capaces de detener amenazas interestelares, evacuar planetas completos y evitar la destrucción de un sol?



Como en todas las películas hay un elemento de comicidad para aliviar la tensión o dar pausa ante la historia, pero no existe ese miedo por ende la pausa es innecesaria y la comedia no es tan efectiva como debería. Los terrestres son la típica gente de siempre, se les trata de dar un carácter que no tienen y emociones que no se ven naturales. La actriz principal es la típica bicha bonita a la cual el personaje principal conquistará por ser el héroe aunque ya tenían su historia; es un personaje también mal escrito y que Blake Lively se quede como la niña rica que sale en Warner Channel, su lugar no es el universo DC.

El "villano" humano es también una simple figura de papel que no aporta mayor emoción, su maldad es forzada y se encarga más de ser una distracción para que el héroe muestre lo bonito que es. Las presiones y conflictos que tiene y la venida de sus poderes no logran si quiera "hey este tipo si es malo" Es un tipo que es un nadie y como villano sigue siendo un nadie por muchos poderes que tenga.

Por supuesto no todo fue malo en la película, hay muchas cosas que rescatar, pero es necesario que exista una revisión del personaje y guionistas nuevos. Lo que yo creo rescatable de esta película es:

*Hay un verdaderos universo de personajes, se muestran muchos linternas que pueden tener presencia luego.

*Kilowog es casi igual al de los comics un poco más de trabajo y será perfecto

*Oa es un mundo que se completamente creíble, además de que existen muchas partes de él que vale la pena  ver.

* Los trajes y los poderes de los anillos fueron totalmente convincentes, así que como hacer una buena película es posible.

*Me intrigó Sinestro (Siniestro en español) existe un gran personaje en el actor que le dio vida.

Creo que DC aún no sabe ser lo suficientemente humilde para reconocer sus fallas, necesita aprender de Marvel y como ellos han logrado incluir en el proceso a los guionistas de los comics para que se vea un buen cambio y darle profundidad y veracidad a las historias. Por qué solo Batman tiene que ser la piedra angular?
Las películas como Dark Knight, X Men First Class, etc. nos dan la pauta para ver profundidad y variedad en una historia, no solo ver cosas explotando o poderes hechos a computadora.

Lo único por lo que aún mantengo la esperanza en ver la secuela de los Guardianes del Universo es una pequeña escena al final. Que promete mucho, pero antes que eso pase son necesarios muchos cambios de percepción y guión.

Como siempre mi recomendación es vean la película por sí mismos, juzguen y después digan "Hey! el Oso tenía razón", "Ese tipo no sabe de lo que habla" o "Tiene un punto valido, pero no todo lo que puso es cierto"


Es probable que vea linterna verde de nuevo, no el futuro cercano, pero antes de ver la 2 me informaré sobre los cambios que se harán, la esperanza sigue ahí pero la luz de la linterna verde (actual) puede hacer que se extinga.

jueves, 18 de agosto de 2011

Novedades de la semana: The Wolverine, Sin City 2, The Crow, etc.

Como aún no me acostumbro a esto de los blogs. Por eso es que no lo actualizo mucho, sin embargo trataré de hacerlo semana. Comenzaré con noticias de hollywood por el momento y de ahí más sobre publicaciones de comics.

Hay varias noticias de proyectos a la puerta, el primer anuncio que me impactó fue que Sin city 2  comenzará pronto filmación, se espera que para Octubre. Robert Rodríguez quién ama realmente este comic y el proyecto se esta empeñando para escribir el guión y la adaptación de la novela Gráfica de Frank miller.Rodríguez incluso renunció a la asociación de directores para poder dirigir la primera parte junto a Miller y a su gran amigo Quentin Tarantino como invitado.

No hay elenco o un guión completo, pero de que va  a hacerse VA A HACERSE!



Como mucho se ha hablado la secuencia de X men origins Wolverine está en camino; luego de muchas especulaciones y cambios en el hombre que habrá de dirigirla por fin hay alguien el la silla grande: su nombre James Mangold. Quién?  El ha dirigido algunas películas que al menos aquí no han tenido ni pena ni gloria . Pues el año pasado salió una película de él llamada "Knight and Day" o encuentro explosivo con Tom Cruise y Cameron Díaz. La cosa es que el mismo Hugh Jackman, dígase el único Wolverine, ha dicho que la película está en proceso de filmación y que en efecto será en Japón; cualquier otro secreto "Si te lo digo te tengo que matar" comentó en tono de broma!

Por último se hará una nueva adaptación de esa película de los 90's El Cuervo (The Crow) que en sú primera encarnación fue hecha por Brandon Lee, hijo del mítico Bruce Lee.  Por los que no sabían esta película es la adaptación de un Comic escrito en los finales de los 80's; en esta nueva adaptación se mencionó que Bradley Cooper (Hangover I y II, The A Team ) en el papel de Eric Draven, pero al final conflictos de agenda no van a hacer esto posible.

Hay un par de candidatos para encarnar a Draven, sin embargo lo principal que me llama la atención es que uno de ellos es Mark walberg, quién si me parece que le puede dar el carácter que el personaje necesita y como no es ningún ajeno a las películas de acción tiene la fuerza y el físico para lograr algo creíble.

Me parece que ahorita nos surte la información, con gusto les traeré más noticias interesantes y la reseña sobre linterna verde luego!

Recuerden los Comics Books son cultura, pasión y no moda! Vivan la aventura!

lunes, 15 de agosto de 2011

Los Nuevos Thundercats: Se revivirán las glorias del pasado?

Para aquellos que se han dado cuenta y para los que no existe una nueva serie de los Thundercats, que está en emisión y pasa todos los viernes por la noche en Cartoon Network de Estados Unidos, se estrenó hace poco tiempo y es obvio que dará que hablar.

Es por supuesto normal hacerse las preguntas de siempre: ¿Es la serie fiel a la original? ¿Sus personajes cambiarán? ¿Tendrá la misma fuerza? ¿Será que la nostalgia es suficiente para mantener la serie? ¿Podrá atraer un nuevo público? ¿Se adecua a los tiempos donde la niñez es más que solo un instante cada vez más pequeño?




Como todos esos niños de los 80's y principios de los noventas vi la serie con fervor en las tardes, cuando la pasaban los sábados; me metí en la clásica discusión de quienes eran mejores ¿Los Thundercats o Los Silverhawks? eran aventuras de un mundo fantástico donde el malo perdía y las aventuras crecían  hasta que te daba un pseudo infarto por esos capítulos que quedaban en continuación.

Pues para los que vieron esa serie original, la palabra "remake" o "nueva serie de" causa estragos; porque sienten un sacrilegio que toquen sus memorias del pasado "La serie esta bien como estaba"  y los mil y un reclamos. Entonces la pregunta principal a resolver es: ¿Vale la pena verla? Su respuesta es un sólido DEPENDE; no se preocupen no los estoy j&+/endo y les explicaré mi punto.


 Primero como es mi filosofía expongo mi opinión, no cuento detalles significativos y sugiero que vean por ustedes mismos, dicho eso entremos en materia. La serie tiene varios cambios significativos,los personajes están relacionados de maneras distintas, el ambiente es diferente, Thundera es una fortaleza donde los Thundercats son los amos y señores de todo y su reino es próspero por ende la envidia de otros pueblos.  Los habitantes son soberbios debido a su prosperidad y por ende desprecian a otro animales como perros, lagartos, etc.  Hay un joven Leon-o que está obsesionado con descubrir tecnología, que es algo que no existe en el reino, su padre lo presiona para que sea un buen candidato a Señor de los Thundercats con estas pequeñas fricciones, conflictos y marcadas diferencias comienza la serie.

Lo que mantiene la serie es esa capacidad de enseñar valores morales, éticos a la juventud y a los que no somos jóvenes, nos recuerda que el mundo puede ser mejor si nosotros nos lo proponemos. Me parece interesante la propuesta que se comienza a crear, veremos crecer a Leon-o como el futuro Señor de los Thundercats que debe ser, no sólo en título sino en estatura, coraje, inteligencia y valía real. Además de que vamos a conocer su mundo a sus enemigos y todo lo que conocíamos.

Hay que aclarar que la serie tiene potencial para ser muy buena, pero el punto principal que debe tener en cuenta es lograr el balance perfecto entre acción, profundidad de argumentos y drama; las lecciones deben fluir y sentirse naturales, imperceptibles hasta cierto punto. Algunos recuerdan como pasó con más pena que gloria la nueva versión de He-Man y no duró mucho, en mi opinión lo que falló en esta serie es forzar humor en lo que parecía acción pura a lo golpeemos antes y después platicamos y no se sentía ese trasfondo de una historia más grande en desarrollo a excepción de los primeros capítulos. Al menos la serie crea ese sentido la expectación a algo más grande, el tiempo dirá si vive para llenar las expectativas sobre ella.
Muchos la rechazan porque parece un anime y a pesar que es por aspectos de diseño, esta valoración no esta tan alejada de la realidad pero hay que decir que es más una combinación de los 2.  Lo que hay que tener en mente es que es una nueva propuesta a una historia que toco la vidas de muchos, si se deciden a verla háganlo con una mente abierta y déjense llevar por lo que esperamos se vuelva una gran historia de lucha, valor, amistad y sobre todo Heroísmo!